佛像艺术的起源

现在各国的佛教造像均来源于印度，而印度的佛教造像史则源远流长，主要经历了几个时期，犍陀罗时期、马吐蜡时期、笈多王朝时期等，并在其中创造了大量精美的佛像艺术。

其实关于佛像的来源有两种说法，一种史释迦牟尼中年时期，天竺国有一位国王，他为了能礼佛，特请一位画工为释迦牟尼写生画像。后来，另外一个国家的国王因思念佛陀，于是便命工匠以檀木造了五尺佛像，与此同时，其他国家的国王听到后也开始陆续的以不同材料铸造了佛雕像。

另一种说法是在原始佛教与部派佛教时期，佛教并没有造像的艺术，造像艺术主要是进入了大乘佛教以后才开始发展起来的。在小乘佛教时期，佛像无造像的原因有三。其一，佛教戒律中有“远离观听歌舞”的文明规定；其二，认为佛既然是无上觉者，天人导师，那么用人间的艺术去描绘佛的形象便是亵渎神圣；其三，因为佛教秉持空观，佛像也就是无。所以在当时并不造佛像，只是以佛的足迹、金刚座、菩提树等与佛有关的遗迹作为佛的象征。这段时期也称作无像期。

到了公元前2世纪，在北印度山崎地区建立了山崎大塔就是这段时期的典型作品，在山崎大塔的一号塔外围的东、南、西、北门上雕刻有佛本生的故事，这些雕刻造型准确，还雕有象征法轮常转，给人以永不停息的动态之感。但石雕中并没有释迦牟尼的造像，而是对佛陀的形象采用象征的手法。

佛像造像发展和兴起则是在大乘佛教时期。这主要得益于两点原因，其一，这段时期的佛教教义有了很大的变化，造佛像并不再认为是一种对佛教教义的违反，这也是得益于佛教造像艺术发展的主因。其二，印度部分地区被马其顿亚历山大一世所征服，征服的同时也为印度带去了古希腊的建筑和雕塑技术。

在犍陀罗时期是公元前3世纪左右，这时期的佛像造像其型高达健壮像欧洲人，面貌像希腊人，当然也带有印度的地方色彩。神情超脱高雅，额头宽阔，鼻梁隆起入额部，眉如初月，眉间有白毫，口唇丰满且薄，下颚宽大突出，头发作发结，并如希腊之神像般波浪状。

马吐腊时期和犍陀罗基本属于同一时期，只是它属于印度另一个地区，因此它的佛像艺术被称为马吐腊艺术。马吐腊位于印度的西北部，其佛像石雕由于地带问题，石料为桔红色带斑点的岩石。虽然当地也受到了古希腊文化的影响，但印度本土的雕刻传统比较深厚。在马吐腊的佛像早期都是剃了头发，只留有头顶正中的头发结为顶髻。它生动的圆面与犍陀罗的佛像有着鲜明的对比。双眼圆睁，宽阔的肩膀和丰满的躯干。长袍从其左肩之上，带有皱褶披挂下来。

笈多王朝时期属于公元3~5世纪，是继孔雀王朝之后，印度人建立的统一大帝国。它是属于印度古代文化发展的黄金时期，这个时期的佛像艺术作品表现的深刻的思想内涵和完美的人体造型，使用华丽而不过分的装饰。此时的佛像对人体美有着大胆的展示，并使其具有装饰美，袈裟如同蝉衣，很有装饰的趣味搭在肩膀上，衣服纹路有规则的排列，并贴紧皮肤。佛像的面部结构更接近印度本土人特征，表情是严肃、庄重、深沉。发卷为螺丝发，印堂没有白毫。